“Kahlil Joseph az egyik legjellegzetesebben eredeti vizuális stílus minden művész jelenleg dolgozik a film. Hibrid gyakorlata, amely átlépi a mozit, a vizuális művészetet, a divatot és a népszerű zenét, a szokásos művészeti körökben messze túlmutató beszélgetést vált ki. Függetlenül attól, hogy munkája magával ragadó galériainstallációk vagy hagyományosabb egycsatornás mozikiállítás formájában valósul meg, Joseph megragadja a kortárs utca letartóztató koreográfiáját, amely mind a környezete, mind a befolyási területe.”- Anuradha Vikram, művészeti igazgató, 18. utcai művészeti központ

Kahlil Joseph amerikai művész és filmrendező, aki Los Angelesben dolgozik. Joseph és munkája címlapprofiljában az Art Papers ezt írja:

” úgy tűnik, hogy a Kahlil Joseph név évek óta szájról szájra terjedt: a New Yorker kritikusa, Hilton Als Sharifa Pitts írótól hallott róla; Kara Walker Deana Lawson művészen keresztül találta meg munkáját. A kettős lelkiismeret megnyitása (2015) azonban bevezeti Józsefet abba az intézményi keretbe, amely a kortárs művészet…Kahlil Józsefet legjobban filmkészítőként írják le. Ami bonyolítja ezt az identitást, az az, hogy ő egy filmrendező, aki készen áll arra, hogy mélyen megzavarja a művészeti formák közötti határokat, és megzavarja a faj ábrázolását a filmen. Művei erodálják a zenei videó, az art-house film és az új média művészet közötti különbségeket. Az egyik filmje előtt általános tapasztalatnak tűnik, hogy a nézőket nem érdekli, mit gondolnak, mit néznek—csak újra meg akarják nézni.”

karrierje során Joseph munkája feltárta a zenei videó, a rövidfilm és a művészeti installáció közötti teret. Olyan befolyásos művészekkel dolgozott együtt, mint a Flying Lotus, Kendrick Lamar, az FKA twigs és a Shabazz Palaces. Korábbi munkái közé tartozik a Till the Quiet Comes, amely széles körű kritikai elismerést kapott, és elnyerte a Zsűri Nagydíját a Rövidfilmekért a 2013-as Sundance Filmfesztiválon és az Év Videója az UKMVA-ban 2013-ban. A következő évben a film bekerült Kara Walker ünnepelt kiállításába, Ruffneck konstruktivisták, a Kortárs Művészeti Intézet Philadelphiában. Joseph első önálló nagy múzeumi kiállítása, kettős lelkiismeret, amely kétcsatornás filmjét tartalmazza, m.A.A.d., a Kortárs Művészeti Múzeumban az 1.helyet szerezte meg a “Top 10 Los Angeles-i művészeti kiállítás 2015-ben” a vezető művészeti/kulturális oldal Hyperallergic. 2016-ban a m.A.A.d. szerepelt Art Basel ‘ s korlátlan kiállítás Svájcban, valamint a népszerű csoportos kiállítás, a végtelen keverék, a Southbank Központ Londonban. Ugyanebben az évben megnyílt a Young Blood: Noah Davis, Kahlil Joseph and The Underground Museum (fiatal vér: Noah Davis, Kahlil Joseph and The Underground Museum), amely Joseph új filmművészeteit és néhai testvére, Noah Davis (és az Underground Museum alapítója) festményeit mutatja be a Seattle-i Frye Művészeti Múzeumban. Nem sokkal ezután a felső-Amazon varázslója, amely 25 rasztafári Férfit tartalmazott, megtekinthető volt Blum & Poe Galéria Los Angelesben 2016 őszén. Joseph-et Emmy – és Grammy-díjra jelölték Beyonce limonádé című filmjének rendezéséért. Joseph legutóbb egy vizuálisan dinamikus zenei filmet készített Sampha debütáló albumához, a process-hez, amelyet Londonban és Sierra Leonéban forgattak. Joseph a 2016-os John Simon Guggenheim Memorial Fellowship kedvezményezettje.

jelenleg Joseph az Underground Museum Igazgatóságának alelnöke, amely egy élcsapat és úttörő független művészeti múzeum, kiállítótér és Közösségi Központ Los Angelesben.