Kiedy Mason Jennings zaczął pisać piosenki na swoją nową płytę, „Songs From When We Met”, był w otoczeniu, w którym nigdy wcześniej nie pisał. „Mieszkałem na farmie przez miesiąc i codziennie spacerowałem po starych lasach na posesji. Była rzeka. I każdego dnia Sowa przychodziła mnie szukać, a potem okoń nade mną, dzień lub noc. Widziałem wiele węży. Piosenki właśnie do mnie dotarły. Przychodzili tak szybko, że prawie odcięli mi głowę. To było coś, czego wcześniej nie doświadczyłem”, wspomina Jennings. W medycynie zwierzęcej rdzennej Ameryki węże symbolizują odrodzenie, sowy symbolizują widzenie tego, czego inni nie mogą i przekształcanie ciemności w światło. Oba są motywami całego albumu, a muzyka ma wyraźne uczucie nadziei.

Piosenki Z When We Met ściąga Cię od samego początku, a Jennings mówi słuchaczowi: „wsiadaj do mojego samochodu…wyjedźmy z miasta”. „Cursive Prayers to pierwszy utwór, który napisałem na album. Dawno nic nie pisałem i za każdym razem, gdy próbowałem pisać rzeczy, które napisałem, były bardzo mroczne. Ta piosenka jest tak pełna nadziei i miłości, że mnie zaskoczyła. Myślę, że to był początek rzeczy coraz lepszych w moim życiu, jak wiadomość z innego wymiaru.””Ostatnia płyta powstała w naprawdę mrocznych dla mnie czasach. Walczyłem z dużą ilością ciemnej energii. Od tego czasu wiele się uleczyłem i zaszło wiele zmian. Rozwiodłem się. Leczyłam się z agorafobii. To był ciężki okres, ale na szczęście ta płyta jest o uzdrowieniu i nadziei. Zakochałam się i wyszłam za mąż, więc chodzi głównie o miłość.”Wielkim ambasadorem albumu jest powolne grooving „I Know You”. „Tekst na końcu tej piosenki podsumowuje ton miłości tego albumu:” większość ludzi nie ma dla mnie sensu, Nie wiem wiele na tym świecie, który widzisz, ale znam ciebie.”

historia piosenek z When We Met kończy się utworem”Magic Is Real”. „Deszcz na tym torze jest prawdziwy. Otworzyliśmy drzwi studia i zamontowaliśmy mikrofony, a to dźwięk deszczu na drzewach w Wisconsin. Deszcz się goi.”W czasie swojej kariery, w którym wielu muzyków się wypala, Mason ma nową energię i napęd. „Jestem po prostu szczęśliwy, że znalazłem prawdziwą miłość i uzdrowiłem się z tego mrocznego czasu. Starałem się znaleźć nadzieję, a ona znalazła mnie. W tym roku rozbrzmiewała we mnie muzyka. To zawsze była linia życia, ale to jest najbardziej otwarte, jakie czułem.”

album zawiera utwory Masona na gitarze, pianinie, basie i perkusji. Towarzyszy mu jeden z jego ulubionych zespołów The Pines. „Są magiczne. Dostali się do tych piosenek i naprawdę ożywili je. W zeszłym roku wyprodukowałem dla nich EP-kę i przypomniała mi, jak dobrze razem pracowaliśmy. Praca z nimi zawsze jest przyjemnością. Są wspaniałymi ludźmi”. Album został nagrany z laureatem Nagrody Grammy inżynierem Brianem Josephem (Paul Simon, Bon Iver). „Jego studio ma mnóstwo okien. Jest to stara odnowiona stodoła w Eau Claire Wisconsin. Ma mnóstwo niesamowitych gniazd os, kości, książek, wiszących lampek. Ściany pokryte są linami. To takie piękne. Ma pszczoły na tyłach. Studio znajduje się na pięknej ziemi i dużo naturalnego światła. Bardzo pomocne”. Następnie nagrania udały się do Los Angeles, gdzie zostały zmiksowane przez innego zdobywcę nagrody Grammy, producenta Shawna Everetta (Alabama Shakes, The War On Drugs.) „To niesamowita osoba i inżynier dźwięku, który zmiksował trzy Moje albumy. Jest kolejną magiczną istotą. Wydobywa istotę nagrania i sprawia, że tak mocno uderza. To rzadki facet. Cieszę się, że teraz wygrywa Grammy. Zasługuje na to.”

Historia Masona Jennings

Mason Jennings urodził się na wyspie Hawaje, ale w młodym wieku jego rodzina przeniosła się do przeciwległego tropikalnego Pittsburgha w Pensylwanii. W wieku 13 lat zaczął grać na gitarze i pisać piosenki. Mason pózniej rzucil liceum i zdecydowal sie przeprowadzic do Minneapolis, aby kontynuowac swoja kariere muzyczna. Jennings podjął tę decyzję po tym, jak przyjaciel jego ojca wysłał mu kasety magnetofonowe z The Replacements, Jayhawks i Prince. Po nieprzerwanym słuchaniu czuł, że będzie to świetny dom dla jego muzyki. Jennings wyprodukował swój debiutancki album w 1997 roku na analogowym 4-ścieżkowym Tascam w salonie wynajętego domu, grając samodzielnie na wszystkich instrumentach. W październiku 1998 roku rozpoczął cotygodniowy koncert w barze Minneapolis ’ 400. Dwutygodniowy koncert trwał cztery miesiące.

Birds Flying Away, druga płyta Masona, ujawniła jego skłonność do śpiewania pierwszoosobowych narracji wyimaginowanych rustykalnych postaci. W 2002 roku Jennings wydał album studyjny, Century Spring, oraz” tylko dla fanów ” kolekcję akustycznych piosenek, Simple Life. Mason wydał wszystkie trzy albumy (i ponownie wydał swoje wcześniejsze albumy) we własnej wytwórni, Architect Records. W 2004 roku Mason wydał Use Your Voice, na którym znalazły się piosenki „Keepin’ It Real”, rzekomo napisane na prośbę producentów Shreka 2 (ale nie użyte w filmie), oraz „The Ballad of Paul and Sheila”, akustyczny dirge dla zmarłego senatora z Minnesoty Paula Wellstone ’ a. Później w tym samym roku ukazało się DVD zatytułowane Use Your Van, które opisywało nagranie Use Your Voice oraz trasę promocyjną, która nastąpiła później. Andy Grund nakręcił DVD.

w czerwcu 2005 roku Jennings podpisał kontrakt z Glacial Pace, spółką zależną Sony Epic Records, na czele której stanął skromny mysz, Isaac Brock. Star Tribune Minnesoty uznało Brocka za przekonującego Masona do podpisania umowy po tym, jak otworzył kilka skromnych pokazów myszy w 2004 roku. Jennings od dawna unikał wielkich wytwórni, powołując się na chęć zachowania kreatywnej kontroli i unikania polityki wielkich wytwórni. Mason nagrał swój szósty album, Boneclouds, w Pachyderm Studio w Cannon Falls, MN z producentem Noah Georgesonem. Jennings nagrał dwie piosenki Boba Dylana „The Times They Are A-Changin '” i „The Lonesome Death of Hattie Carroll”, które Christian Bale nagrał w filmie ” I 'm Not There”.

na początku 2008 roku Mason podpisał kontrakt z wytwórnią płytową Jacka Johnsona, Brushfire Records. Jennings wydany w Ever w maju 2008 roku. Tytuł został zainspirowany przez jego syna, odnosząc się do miejsca, w którym był przed narodzinami, jako „w wszechświecie”. Blood of Man wkrótce potem otrzymał upragnioną 4-gwiazdkową recenzję w Rolling Stone, który również cytował: „to, co sprawia, że Mason Jennings jest jednym z najlepszych autorów piosenek, o których nigdy nie słyszałeś, to jego poszarpany intymny głos i proste rozważania na temat Boga, Wojny, nadziei i wdzięczności.”

w 2010 roku Live at First Ave. ukazał się jego pierwszy album koncertowy. W tym samym roku Jennings wydał the Flood, album składający się z piosenek, które nagrał w latach 90.na kasecie magnetofonowej, którą zgubił. Przyjaciel wysłał kopię kasety do Masona i po ponownym odkryciu piosenek, postanowił ponownie nagrać je w rozebrany sposób, aby pozostać wiernym ich intencjom. W 2011 roku wydał Minnesota, swój pierwszy nowy album z oryginalnymi piosenkami od 2009 roku Blood of Man. Singiel z płyty ” Raindrops on the Kitchen Floor „Jennings wyjaśnia, że” jedna z tych piosenek, która sama się napisała, czułam, że jedyną rzeczą, jakiej potrzebuje, jest tajna broń w refrenie. Poprosiłem więc mojego przyjaciela, Jasona Schwartzmana z Coconut Records o pomoc.”

12 listopada 2013 roku wydał album Always Been. Pierwszym singlem z albumu był „Lonely Street”, a następnie”Wilderness”. W 2016 roku wydał Wild Dark Metal. Rozwiódł się i po odpoczynku, aby skupić się na malarstwie, wyzdrowieć z depresji i wyleczyć się z agorafobii, ponownie zaczął koncertować. Ożenił się ponownie w 2018 roku i wydał album z piosenkami miłosnymi inspirowanymi jego nowym związkiem, Songs From When We Met, dostępny już teraz.