“Kahlil Joseph tem um dos estilos visuais mais distintivamente originais de qualquer artista que atualmente trabalha no cinema. A sua prática híbrida de atravessar o cinema, a arte visual, a moda e a música popular está a provocar uma conversa muito para além dos círculos artísticos habituais. Se seu trabalho toma a forma de instalações de galeria imersivas ou de exibição de cinema de canal único mais convencional, Joseph captura a coreografia de prisão da rua contemporânea, que é tanto seu cenário e sua esfera de influência.”- Anuradha Vikram, Diretor Artístico, 18th Street Arts Center

Kahlil Joseph é um artista e cineasta norte-americano que trabalha em Los Angeles. Em um perfil de capa de Joseph e sua obra, Art Papers escreve:”por anos, o nome Kahlil Joseph parece ter viajado através da palavra da boca: O crítico de Nova Iorque Hilton Als ouviu sobre ele do escritor Sharifa Pitts; Kara Walker encontrou seu trabalho através da artista Deana Lawson. A abertura da dupla consciência (2015), no entanto, induz Joseph no quadro institucional que é a arte contemporânea…Kahlil Joseph é melhor descrito como um cineasta. O que complica essa identidade é que ele é um cineasta que está preparado para perturbar profundamente as fronteiras entre as formas de arte, e perturbar a representação da raça no filme. Suas obras desgastam distinções persistentes entre vídeo musical, cinema art-house, e arte da nova mídia. Uma experiência comum em frente a um de seus filmes parece ser que os telespectadores não se importam com o que eles pensam que estão assistindo—eles só querem vê-lo novamente.”

ao longo de sua carreira, o trabalho de Joseph tem explorado o espaço entre vídeo musical, curta-metragem e instalação de arte. Ele colaborou com artistas influentes como Flying Lotus, Kendrick Lamar, FKA twigs e Shabazz Palaces. Seu trabalho anterior inclui até o Quiet Comes, que recebeu aclamação da crítica e ganhou o Grande Prêmio do Júri de Curtas-metragens no Sundance Film Festival de 2013 e vídeo do ano no UKMVA’s em 2013. No ano seguinte, O filme foi incluído na célebre exposição de Kara Walker, construtivistas Ruffneck, no Instituto de Arte Contemporânea na Filadélfia. O primeiro show solo de Joseph no Museu, Double Conscience, compreendendo seu filme de dois canais, M. A. A. D., no Museu de Arte Contemporânea, ficou em # 1 no “Top 10 de Los Angeles Art Shows de 2015” pela principal obra de arte/cultura Hyperallergic. Em 2016, M. A. D. foi destaque na exposição ilimitada do Art Basel na Suíça, bem como no popular grupo show, The Infinite Mix, no Southbank Centre, em Londres. No mesmo ano, Young Blood: Noah Davis, Kahlil Joseph and The Underground Museum, um show de novas obras de cinema de Joseph e pinturas de seu falecido irmão Noah Davis (e fundador do Underground Museum), abriu no Frye Art Museum em Seattle. Logo depois, Wizard of the Upper Amazon, que incluiu uma peça de performance com 25 homens Rastafarianos, estava em vista no Blum & Poe gallery em Los Angeles no outono de 2016. Joseph foi nomeado Emmy e Grammy por sua direção do filme de longa-metragem de Beyoncé, Lemonade. Joseph mais recentemente completou um filme de música visualmente dinâmico para o álbum de estreia da Sampha, Process, filmado em Londres e Serra Leoa. Joseph é um dos beneficiários do John Simon Guggenheim Memorial Fellowship de 2016.atualmente, Joseph serve como Vice-Presidente do Conselho no museu subterrâneo, um vanguardista e pioneiro Museu de arte independente, espaço de exposição e centro comunitário em Los Angeles.