Jerry Wexler, akit az ipari krónikás Bill Gavin három éven át “az év Lemezvezetőjeként” idézett, a kortárs zene modern korszakának rekordemberének minősülhet. Lehet, hogy nagyon jól élvezte a leghosszabb futó karrierjét aktív lemezproducerként, miután jóval több mint 30 folyamatos éve járult hozzá a nemzetközi lemezpiachoz, szinte természetfeletti érzékkel, olyan fajta vagy zenével, amelyet a piac bármikor akar.

New Yorkban született, és önmagát “megreformált stickball-játékosnak nevezte, aki az írástudásba menekült”, Wexler zenei oktatása korán kezdődött, a harmincas évek közepén, amikor a barátaival elkezdett lógni Harlemben, és olyan jazz klubokban, mint a legendás Nick ‘s Greenwich Village-ben, “zenét hallgatni és sörözni a korai órákig, néha az egész óráig.”

miután 1946-ban leszerelt a hadseregtől, Wexler tovább csiszolta zenei tudását, miközben a Kansas State University-re járt, lehetőséget biztosítva számára, hogy szünetet tartson az “ipari újságírás” tiis majorjától, hogy elkapja Big Joe Turner és Andy Kirk fellépését Kansas City saját legendás 12.utcájában.

érettségi után íróként vették fel a performing rights organization. Broadcast Music, Inc., hamarosan a Billboard, a zenei és kereskedelmi újság, mint riporter és recenzens. 1951-ben Howard Richmond ajánlására Wexler munkát vállalt a Robbins, Feist és Miller zeneműkiadónál.

két évvel később az Atlantic Records cég intett, és csatlakozott a céghez, ami hosszú és produktív partnerséggé vált a cég társalapítójával, Ahmet Ertegunnal. Az ezt követő 22 év alatt Wexler rendkívüli lemezgyártási és tehetséggondozási karriert élvezett, számos nagy névművésszel, akik a kortárs zene szinte minden fokozatát képviselik.

az egyik legkorábbi projekt, amely Wexler Atlanti tartományába esett, az újonnan aláírt Clyde McPhatter és csoportja felvétele volt. A Csavargók. Az üléseket az Atlantic akkori irodáiban, a New York-i West 56th Street-en tartották. Ahogy Wexler évekkel később elmondta a Rolling Stone magazin interjúkészítőjének: “napközben Ahmet (Ertegun) és én egy irodát osztottunk meg. Éjszaka az egyik asztalt a másikra helyeztük, és Tom Dowd, a mérnök kivette a mikrofonokat és a tábori székeket, és ez volt a stúdiónk.”

ezzel a meglehetősen kíméletlen kezdettel Wexler és az Atlantic folytatta a felvételek készítését olyan művészek listájával, akiket a mai nézőpontból a lemezipar virtuális Ki kicsoda-ként tekintenének. Ezek olyan előadók voltak, akik Wexler mindig tudó segítő kezével történelmet írnának a népszerű zenében.

a korábbi személyiségek közül sok művész beleesett az akkor “faji” zenének nevezett kategóriába. Wexler a Billboard – on átkeresztelte a “Rhythm and Blues” műfajt, és ebben a csoportban a McPhatter és a Drifters mellett olyan nevek is szerepeltek, mint Ray Charles, Aretha Franklin, LaVern Baker, Wilson Pickett, Otis Redding, Sam és Dave, Joe Tex, Solomon Burke, Big Joe Turner, Ivory Joe Hunter, Ruth Brown, The Clovers, Chuck Willis, Carla Thomas és a színes professzor Longhair.

ezeken az alapvetően lélekorientált művészeken kívül Wexler számos más rendkívül produktív társulatot is élvezett. Egy közös barátján, Doug Sahm-en (akit akkoriban Sir Douglas-ként ismertek) keresztül találkozott Bob Dylannel, és végül két Dylan albumot készített, a “Saved” – et és a “Slow Train Coming” – ot a CBS-nek Muscle Shoals, Alabama, egy felvételi központ, amely gyorsan növekedett a presztízsében, nagyrészt annak köszönhetően, hogy Wexler gyakran használta a létesítményeket. Wexler is segített Dylan az első Grammy A kislemez, ” meg kell szolgálni valakit.”egy olyan időszakban, amikor Willie Nelson frissen kilépett a lemezkiadóból, Wexler leszerződtette az Atlantichoz, elvitte a Muscle Shoals-hoz, és elkészítette a” Phases and Stages ” című nagylemezt, amely sokak szerint Nelson mesterműve, még ma is.

a Muscle Shoals gyártási időszakában Wexler társulást alakított ki a memphisi Amerikai stúdiókkal, amelyeket a jól ismert és elismert Chips Moman működtet. Wexler segítségével a Muscle Shoals Studios, a Moman és később a Criteria Studios Miamiban megszerezték és telepítették a legmodernebb többsávos hanglemez-és szalagberendezéseket stúdióik számára.

a memphisi felvételi fronton a Wexler szoros kapcsolatot alakított ki a Stax-Volt lemezkiadóval is, később a társaságot az Atlanti disztribúciós tengelyre hozta. Egy korábbi kapcsolat révén Otis Redding, Wexler összebarátkozott Redding menedzserével, Phil Walden, aki akkor Duane Allman irányítását is irányította. Wexler sok felvételen használta Allmant kiemelt mellékemberként. Később Wexler és Walden megalapították a Capricorn Records kiadót, melyet az Atlantic terjesztett. A Bak egyik legkorábbi csillag látványossága a mára legendás Allman Brothers Band volt.

Wexler egy ideig a Warner Brothers Records vezető alelnökeként dolgozott, ez idő alatt számos fontos zenekart szerződtetett, köztük a Dire Straits-t, a The Gang of Four-t, a Roche Sisters-t és a B-52-eseket. A D ‘ Lugoff testvérekkel közösen készítette az f-B roadway show “One Mo’ Time ” című műsorát, és társproducere volt az on-Broadway Raul Julia musicalnek, a “Nine-nek. Brooke Shield első filmjének filmzenéje, Louis Malle “Pretty Baby” című filmje Oscar-jelölést nyert.

tavaly fiával, Paullal együtt készítette Richard Pryor önéletrajzi filmjének, A ” Jo-Jo Dancer. Ebben az időben a “Mr.Jelly Lord” színpadi musical zenei felügyelője, a csillag Gregory Hines.

végül ez lesz a harmadik iparági díj ebben az évben a Wexler számára; január 15-én beiktatták az Alabama Music Hall of Fame-be, január 21-én pedig a Waldorf-I indukciós vacsorán a Rock and Roll Hall of Fame-be az ipari úttörő kategóriában.