シャロン*オールズは、現代詩の主要な声の一つです。 ピューリッツァー賞や全米図書批評家サークル賞など、いくつかの権威ある賞を受賞したオールズは、家族の生活や世界的な政治的出来事をグラフィカルに描いた激しく個人的で感情的に痛烈な詩を書いていることで知られている。 “シャロン-オールズは非常に自己認識しています”とDavid LeavittはVoice Literary Supplementに書いています。 “彼女の詩は、その率直さ、そのエロティシズム、そして移動するその力のために顕著です。”オールズの率直さは、高い賞賛と非難の両方につながっています。 彼女の作品は、多くの場合、彼女の子供に関する親密な詳細、彼女の両親との彼女のはらんでいる関係、そして最も論争の的に、彼女の性生活から構築されています。 批評家ヘレン・ヴェンドラーはオールズの作品を自己嫌悪、センセーショナリズム、さらにはポルノとして公に非難した。 しかし、オールズには、感情状態の敏感な描写と、”不感情的な”人生の出来事の大胆な描写のために彼女の詩を賞賛する多くの支持者がいます。 詩の中でOldsを議論すると、Lisel Muellerは指摘しました: “はるかに多くの彼女の詩は信じられ、感動的であり、その強さは職人技を妨げることはありません。 高齢者の話を聞いて、私たちは誇りに思って、緊急の、人間の声を聞きます。”そして、詩人ビリー-コリンズは彼女を”セックスと精神の詩人”と呼んでおり、”シャロン-オールズは彼女の主題だけで悪名高い…しかし、彼女の近い読者は彼女を一定の言語的驚きの詩人として知っている。”
オールズの詩は、そのアクセス可能で直接的な自由な詩のスタイルで知られています。 多くの場合、一人称の物語、彼女の詩的な声は、その精度と汎用性の両方で知られています。 詩のカラフルなイベントは、常に血みどろから美しく、再び戻ってすぐにカット急激に実現された画像でレンダリングされます。 彼女の本は幅広い聴衆にアピールし、彼女の作品のほとんどすべてが複数の印刷を受けています。 彼女の全国書店批評家サークル賞を受賞したボリューム”死者と生きている”（1984年）だけで50,000部以上を販売し、現代詩のベストセラーのボリュームの一つとしてそれをランク付けしています。 彼女の作品は、ウォルト-ホイットマンの伝統の中で、身体のすべての喜びと痛みを祝うものとして見られており、特に女性の読者に共鳴しています。 ドワイト-ガーナーはサロン作品にそれを置くように、”家庭性、死、エロティックな愛—シャロン-オールズの主題のスタークシンプル、そして彼女の平易な言葉の、時”
サンフランシスコで1942年に生まれ、オールズは彼女が育ったカリフォルニア州バークレーで育った、彼女は”地獄のカルヴァン主義者として、言っています。”彼女はスタンフォード大学に出席し、1972年にコロンビア大学で博士号を取得しました。 彼女は彼女の最初の詩の本、サタンは言う（1980年）を出版したとき、彼女は三十から七だった。 いくつかのボリュームにわたって、オールズは、現代のアメリカの詩のユニークな場所を切り開いてきました。 スティーヴ・コウィットは、オールズは「アメリカの詩の中心的存在となり、彼女の物語と劇的な力だけでなく、彼女の作品の純粋な想像的な品格は、まだ詩を読む一般の人々の小さな部分の中で彼女に大きな支持を得た。”そのような人気は、しかし、普遍的な重要な承認を満たしていません。 オールズはナルシシズムと表面的であると非難されている。 “最もよい詩のevinceの観察の強い力作家のために、オールズは彼女の自身の感情的な温度を取る余りにも多くの時間を使う”、ニューヨーク-タイムズの書評のKen Tuckerを維持した。 彼女のニーズ、彼女の欲求、世界と彼女の周りの人々との失望など、すべてが詩人に戻らなければなりません。”しかし、他の批評家はオールズの作品を擁護することを熱望しています。 『シアトル・タイムズ』の『ブラッド・錫・ストロー』（1999年）の中で、リチャード・ウェイクフィールドは、オールズが「どんな散文よりも現実の真実を感じることに忠実な詩」を書いていると指摘した。”そして詩のフラッシュの査読者リチャードSilbergはのためのオールズを賞賛した”前に書かれていない主題で取るか、またはこれらの方法で書かれていない…これらの詩の最もよいインスピレーションの密度をラインによって持っている。”

オールズは、2002年に選択された詩のコレクション、ストライク火花を、リリースしました。 20年以上にわたって詩を収集し、この本は全米図書批評家協会賞を受賞し、オールズの主要なテーマへの良い紹介として広く賞賛された。 David Kieleyはliterary blog Bookslutのレビューで、この本は「多くの点で詩的な回顧録であり、性別、母性、そしてオールズの問題を抱えた子供時代と両親をキャッチ22種類の螺旋状の年表で回り込み続けています。.. 詩は、物理的な体が存在の文書である深遠な無神論を一周し、物理的な経験は、主要な人間関係を形成し、物理的な接触の主要なモードです。”新しい詩のオールズの次のボリューム、一つの秘密のこと（2009）は、自伝、個人的な神話と夢の同様の静脈を採掘し続けています。 『ニューヨーク・タイムズ』の書評でジョエル・ブロウワーはオールズの方法について次のように述べている。「オールズは、彼女の家族のロマンス(通常は暴力やセクシュアリティ、あるいはその両方を含むもの)から強烈な瞬間を選び、それらを反対方向に伸ばし、彼女の個人的な経験に全く独特のように見えるような強迫的な詳細でそれらをレンダリングすると同時に、メタファーを使用して普遍性を主張する。”
オールズの次の本、Stag’s Leap(2012)には、彼女の最近の離婚の詳細を探求した詩が含まれており、この本はピューリッツァー賞と英国のT.S.エリオット賞の両方を受賞した。 T.S.エリオット賞を授与するには、キャロル-アン-ダフィー、最終審査委員長は、言った：”これは彼女のキャリアの本でした。 彼女の悲しみの中には、世界クラスの詩人であることを示す恵みと騎士道があります。 私はいつも詩は人間であることの音楽であり、この本の中で彼女は本当に歌っていると言います。 悲しみから癒しへの彼女の旅はとても美しく実行されます。「彼女の詩のコレクション、Odes（2016）は、ジェンダー、年齢、性的政治を含む幅広いトピックに対処する手段として、由緒ある詩的なモードを使用しました。
彼女のサロンのインタビューでは、オールズは彼女の詩の目的に対処しました。 “私は思想家ではないので、私の仕事は理解しやすいと思います。 私は…どのように私はそれを置くことができますか？ 私は私が知覚する方法を書く、私は推測する。 それは本当に単純ではない、私は考えていないが、それは普通のものについてです—物事について、人々について感じています。 私は知的ではありません。 私は抽象的な思想家ではありません。 そして、私は普通の生活に興味があります。”彼女は彼女が”そのポケットに岩の多くを運ぶために詩を求めていないことを追加しました。 普通の観察者と肝臓と感触であり、経験がペンでノートブックにあなたを介して、腕を介して、体の外に、ページに、歪みなしで得ることができます。”

オールズは、グッゲンハイム財団と芸術のための国立基金からのフェローシップを含む彼女の作品のための多数の賞を受賞しています。 広くアンソロジー化され、彼女の作品はまた、雑誌や雑誌の数に掲載されています。 彼女は1998年から2000年までニューヨーク州の詩人であり、現在はニューヨーク大学の大学院執筆プログラムで教鞭を執っています。