Articles

25音楽業界についての不安な事実

私たちの間で誰がロックスターになることを夢見ていませんか? ワイルド-パーティー 憧れのファン。 お金の山と山。 それはかなり甘い人生のように聞こえる。 そして、それは本当ですが、レコード業界は、それがするために使用されるお金の種類を持っていない、その死の噂が大幅に誇張されています。 しかしギターのためのあなたの車をちょうどまだ交換してはいけない、あなたがあなたのロックンロールの夢を追う前に知るべきである少数の事が ここでは、音楽業界についての25の深く不安な事実があります。もちろん、これらの数字はあなたが何かを売ることを前提としています。

バイヤーズマーケット

もちろん、それらの数字はあなたが何かを 8万曲以上の曲が2011年にリリースされました–それはたくさんの音楽です! から選択するので、多くの音楽を使用すると、簡単にシャッフルで迷子になる可能性があります(しゃれは意図していません)。 その8万曲のうち、約1%が1,000枚以上を売り上げた。P>

Payola

高回転であなたの音楽を取得する一つの確実な方法は、それを再生するためにディージェイ “Payola”は、人気のあるディージェイがアーティストのキャリアを作ったり壊したりする可能性がある1950年代には、違法ではあるが一般的な練習でした。 伝説のディージェイ、アラン-フリード、フィル-リンド、ディック-クラークさえもペイオラの不祥事に巻き込まれた。

離れて行くことはありません-オラ

50年代後半の議会の公聴会はpayolaの取り締まりにつながったが、練習は 2006年、ユニバーサル、ソニー BMG、ワーナーの三大レコードグループは、payolaスキームのために何百万もの罰金を支払うことに合意した。

抜け穴

他の”独立した”グループは、ラジオ局でスポンサー放送時間を購入することにより、違法payolaを回避す Spotifyのスポンサー曲は、ストリーミングの世界では、この例です。 それは技術的に合法ですが、まだ卑劣です。p>

21. 犯罪記録

ラテンアメリカでは、麻薬密売人は、マネーロンダリングスキームとして音楽業界を使用しています。 未知のアーティストは、突然ラジオ局やコンサート会場で主要なプロモーションを獲得し、その後、突然レーダーから消えるのと同じように。 そんなにお金がこんなに早く手を変え、それがすべてどこから来たのか、どこに行くのかを把握するのは難しいです。P>

牛肉を持っていますか?

ファンは忠実であり、誰かが自分の好きなアーティストをdissesとき、あなたは彼らがコンサートのチケットやレコードを購入することによって、彼らのサ 90年代にTupacとBiggieのライバル関係のために販売されたレコードの数を考えてみてください。 業界の幹部は、あまりにも、ファンダムに固有の部族主義に気づいている:多くの牛肉は、音楽の幹部によってでっち上げされ、アルバムのリリースに疑

貴重な仲間

忠実なTwitterのフォロワーのコストは何ですか? 一部の広報担当者は、1,350の偽のアカウントに対して1,000,000ドルを支払っています。p>

フェアウェザーの友人

忠誠心をしたいですか? 犬を連れて行け音楽業界では見つからないから 例えばマライア-キャリーを例にとってみましょう。 メガスターはヴァージン-レコードと四枚のアルバム契約を結んだが、彼女のアルバム”グリッター”が”ちっぽけな”半万枚を販売したときにあっさりと落とされた。 キャリーは比較的小さな買収を受けたが、これは彼女がイベントの後に苦しんだ神経衰弱と比較して何もなかった。

17. 銀行を破る

米国で消費されるすべての音楽の95%までが違法にダウンロードされています。 これは明らかに、音楽業界のための悪いニュースですが、それはまた、米国経済の悪いニュースです:売上高の減少はloss12の損失を意味します。アメリカ政府のための収入で5億。p>

ゴールデンオールディーズ

何も郷愁のような新しい音楽を傷つけません。 1980年代には、CDの売上の40%は、新しい形式で自分の好きなレコードをrebuying古い人々で構成されていました。 だからビートルズがまだ銀行を作っていた間、新しいアーティストは苦労しました。

プレイするために支払う

ラベルのサポートを持っていないアーティストや彼らのために外を見て管理者のために、それは予約ギグの現実をナビゲートするのは難しいことができます。 会場は、より大きなアーティストのためのオープニングアクトとして実行するためにアーティストを充電します,または家の中でラベル担当者がある場 幸運な少数は大きい壊れ目を得るかもしれないが露出の食料雑貨を買うことができないことを覚えていることはよい。

ビッグスリー

あなたがテレビやラジオで聞く事実上すべての音楽は、ユニバーサル、ソニー BMG、ワーナーミュージックグループの三つの巨大企業によってリリースされています。 彼らは市場の90%以上をカバーしています。

Stranglehold

2017年の週間トップセラー38枚のアルバムのうち、2枚を除くすべてがビッグスリーまたはその子会社のいずれかによってリリースされた。p>

速く生きる、若い死ぬ

ロックンロールのライフスタイルは通行料を取ることができます。 あるオーストラリアの研究によると、ミュージシャンの寿命は平均よりも25年低いかもしれません。 この低い寿命には、事故や殺人の可能性の増加が含まれます。p>

27クラブ

その低い平均は、小さな部分ではなく、27クラブによるものです。 音楽ファンは、音楽スターが27歳で死ぬ不気味な頻度に気づいています,ブルースギタリストロバート*ジョンソンと1930年代に戻ってすべての方法を開始するよ クラブの他のメンバーには、ジャニス-ジョプリン、ジミ-ヘンドリックス、カート-コバーンがいる。

悲しい、悲しい曲

最近の調査では、少なくとも英国では、音楽業界で働く人々は、他の業界の人々よりもうつ病に苦しむ可能性が三倍高かったことが示された。p>

バンドの男の子

音楽業界は、あなたが女性であればに侵入することも厳しいことができます。 最近の調査によると、クレジットされたソングライターのほぼ88%とレコーディング業界のミュージシャンの83%が男性です。 女性であるソングライターの12%のうち、唯一の26%は、過去6年間で複数回働いています。

性差別を生み出す

生産者を見ると、ジェンダー格差はさらに広まります:2017年 実際には、プロデューサーのギルドの4%未満が女性です。

横行セクシャルハラスメント

権力の位置に女性がいないことは間違いなく音楽業界の性差別 博士のようなハイパワーの数字。 ルーク、ラッセル-シモンズ、R-ケリーはセクシャル-ハラスメントで告発されている。

kesha v.Dr.Luke

2014年、ポップスターのKeshaは、彼女のプロデューサー、Dr.Lukeに性的暴行を加え、何年も彼女を虐待していたと主張した。 裁判官はケシャの主張に対して判決を下しただけでなく、裁判官は彼女の訴訟が彼女の契約から彼女を解放するには不十分であることを発見した。 基本的に、KeshaはDr.Lukeのレーベルで音楽をリリースし続けなければならないか、音楽をまったくリリースしない必要があります。

消極的なリリース

アーティスト、男性と女性は、人々の上に企業とサイディング裁判所の例として状 他の人は、事件の裁判官は、Dr.LukeのKemosabe Recordsの親会社であるSony Music Groupの代表と結婚していたと指摘した。 Keshaはスポットライトから離れて敬遠し、2017年まで新しい音楽をリリースしませんでした。 2017年に復帰した際には、Kemosabe Recordsからアルバムをリリースしている。p>

それは臭い!

ビヨンセでさえ、音楽だけで生計を立てることはできません。 彼女は彼女のアルバムの販売よりも彼女の香水の販売からより多くのお金を稼ぐ。p>

4. やりくり

あなたは音楽業界で豊かにそれを打つの大きな夢を持っている場合は、もう一度考えてみてください。 アルバムとダウンロードの売上の63%はレーベルに行き、さらに23%はディストリビューターに行きます。 弁護士、出版社、生産者、および管理者が彼らのカットを取得するまでに、平均的なミュージシャンは利益のわずか2.3%を見ています。p>

3. 彼はスクラブだったと思います

1994年、Tlcのリサ”左目”ロペスは、彼が自分のために買ったどのように多くのスニーカーの上に、彼女の虐待、NFL選手のボーイフレンド、 ロペスはバスタブ内の靴のペアに火を設定してしまったが、ダウンリソンの家全体を燃やしてしまいました。 彼女は重罪の放火のために逮捕され、5年間の保護観察の上にfine10,000ドルの罰金を支払わなければならなかった。

偽のファン

アーティストが才能と人格を通じて友人を獲得することができない場合、業界は喜んで 成功したアーティストでさえ、この戦術に頼っています:一人のアーティスト(誰とは言いませんが、Maty Schmerryのように聞こえます)はTwitterで83万人のフォロワーを持っていますが、その35%だけが本物の人です。p>

私たちは練習について話しています!

Guns N’Rosesの”Sweet Child o’Mine”の冒頭の古典的なリフは、単純な文字列スキップ練習練習スラッシュが行うように始まりました。 彼がそれを演奏していたとき、バンドの残りの部分はちょうどジャムセッションであることを意味していたもので一緒に演奏し始めましたが、Axl Roseは この曲は彼らの最大のヒット曲の一つになるだろうが、スラッシュは常にそれを憤慨し、”巨大なヒットになって、今では私を病気にする。 つまり、私はそれが好きですが、私はそれが表すものが嫌いです。”