jeg snakket Med John Fogerty, gitarist for bandet Creedence Clearwater Revival, om hvordan hans oppvekst i Berkeley bidratt til hans langsiktige suksess, hvordan virksomheten av musikk har endret seg siden han startet, hvordan han var i stand til å rekruttere et sterkt team (band), hva han lærte som soloartist og hans beste tips til dagens musikere.Fogerty ble oppført På Rolling Stone magazines liste over 100 Største Gitarister (på nummer 40) og listen over 100 Største Sangere (på nummer 72). Han har skrevet mange av populærmusikkens mest tidløse standarder som «Proud Mary», «Fortunate Son», «Born On The Bayou»og» Who ‘ll Stop The Rain». Hans siste album ble kalt «Skrev En Sang For Alle» og hans nye bok heter «Fortunate Son: My Life, My Music».Creedence Clearwater Revival musikk er fortsatt en stift AV AMERIKANSKE radio airplay og bandet har solgt 26 millioner album i Usa alene. Det ble innlemmet I Rock And Roll Hall Of Fame i 1993. Og Rolling Stone rangert bandet 82nd på sin liste over de 100 største artistene gjennom tidene.

Fotokreditt: Nela K Hryvnig

Dan Schawbel: Hvordan bidro din oppvekst i Berkeley til din suksess senere i livet? Hvem var din største innflytelse da du vokste opp?John Fogerty: vel, faktisk, jeg vokste ikke opp I Berkeley, jeg ble født på et sykehus i Berkeley, men familien min bodde I El Cerrito… jeg er stolt over å si at jeg vokste opp I El Cerrito! Tidlig i min karriere, jeg svarte noen spørreskjema litt for bokstavelig, og det stakk. Som barn var min største innflytelse selvfølgelig min familie; min mor, pappa og brødre. Etter det var det noen lærere som hadde stor effekt på Meg, Spesielt Frøken Begavich i sjette klasse og min musikklærer i ungdomsskolen, Fru Starck.

Musikk spilte en stor rolle i barndommen min. De fleste av mine drømmer og ambisjoner involverte musikk og jeg idoliserte folk som Elvis Presley, Little Richard, Chuck Berry, Pete Seeger, Chet Atkins og Duane Eddy.Schawbel: hva var musikkbransjen da du startet, og hvordan har det utviklet seg i dagens økonomi og underholdningsverden?Fogerty: Da jeg først startet, var det jeg tenkte på som musikkbransjen ganske mye en visning av poster og radio. Å være et barn på 50-og 60-tallet betydde at du bare var nedsenket i musikk og folkene som gjorde musikken. På den tiden var det ikke mange valg. Du hadde kanskje to radiostasjoner i byen din som spilte musikken som betydde (rock and roll). Og alle lærte om de nyeste nye postene samtidig. For å ha musikken du elsket hjemme, måtte du reise til en musikkbutikk og kjøpe platen. I dag har internett forandret alt. Du kan laste ned musikken du vil ha på et øyeblikk. Og det virker som om det er en million flere sangere og poster og band enn det var tilbake på dagen. Derfor virker det vanskeligere å holde tritt med alt. Og hvis du er en musiker må det være mye vanskeligere å bli lagt merke til.

Schawbel: kan du snakke om dynamikken i bandet og hvordan du var i stand til å bygge et team som skapte noen mega musikk hits?Fogerty: min reise gjennom musikk og historien om bandet mitt og jeg er en lang, trek faktisk. Jeg ble veldig tidlig interessert i musikk, så langt tilbake som jeg kan huske. Så, på et tidspunkt, jeg begynte å dele denne interessen Med min bror, Tom. Til slutt begynte vi å lage musikk sammen. Tom var eldre enn meg og hadde sin egen vennekrets som betydde at han sluttet seg til et par forskjellige band med folk på hans alder. Jeg dannet min egen trio i åttende klasse og spilte med de gutta opp i videregående skole. Et par år etter videregående skole, etter å ha spilt med mange andre musikere, var jeg i stand til å sikre et sted å spille en natt i uken på Monkey Inn, en liten klubb I Berkeley.

det var her at mitt lille band endelig begynte å ta form. Jeg overbeviste Stu Cook som hadde vært vår pianospiller siden åttende klasse for å bytte over til bass. Min bror Tom spilte litt piano, men vanligvis bare sto og sang når vi spilte for et publikum. Nå ville jeg at han skulle bli et fulltids bandmedlem, spille rytmegitar. Så det var der På Monkey Inn at vi tok våre første baby skritt som et band med den klassiske line-up… to gitarer, bass og trommer. Til slutt ble jeg utarbeidet og måtte gå på aktiv tjeneste. Da jeg kom hjem fra Hæren sommeren 1967, forpliktet vi oss til å forfølge musikk på heltid. Det betydde daglige øvelser med gutta og øve på egen hånd som vi forsøkte å bli et bedre band. Etter hvert, jeg dukket opp som låtskriver, arrangør, og produsent for bandet.

Schawbel: Hva lærte Du om deg selv, virksomheten og dine talenter som flyttet fra en gruppe til en soloartist og deretter tilbake til et band igjen?Fogerty: Tenk deg, vi var fire gutter Fra El Cerrito som til slutt ble nummer ett band i verden! Musikalsk var Det Vi oppnådde Som Creedence Clearwater Revival fantastisk og uten sidestykke. I 1969 skrev, arrangerte, produserte og sang JEG all musikken til TRE album SOM BLE utgitt AV CCR det året. Men forretningssiden av alt dette var fryktelig, fryktelig. Vi hadde spilt inn flere singler Med Fantasy Records da Det hadde vært eid Av The Weiss brothers. Nå ville Den nye eieren, Saul Zaentz, at Vi skulle signere en ny kontrakt som lovet å » rive opp kontrakten og gi oss et mye større stykke av kaken hvis vi faktisk skulle oppnå suksess.»Vi bestemte oss for å gi denne nye kontrakten til vår bassist, Stu Cook, for å få faren til å se på det. Stu far var en fremtredende advokat med et prestisjefylt advokatfirma I Bay Area som klienter inkludert Oakland Raiders. Senere, Stu fortalte oss at hans far hadde sagt «det ER OK å signere.»Alt annet i Den vridne, elendige Historien Om Creedence stammer fra den hendelsen.Signering av kontrakten betydde At Saul Zaentz ville eie alt vi gjorde: plater, musikk og mest forferdelig for meg, sangene. Underveis fikk Saul oss også involvert i en «offshore skatt ly». Vi fikk selvfølgelig vårt eget team av fagfolk til å se på dette. De anbefalte at vi deltar … en annen katastrofal beslutning. Til slutt forsvant alt vi hadde satt inn i den planen (våre livsbesparelser) uten spor. Så, Etter mitt syn, Saul og hans venner tok tilbake hver krone som vi hadde tjent fra platekarrieren. Etter at gruppen brøt opp, Fantasy droppet DE andre CCR medlemmer fra sin kontrakt. Men de holdt fast på meg … med et jerngrep. Dette betydde at Selv Om Fantasy hadde betalt meg en pittance i royalties, og da hadde stjålet livet mitt, var jeg fortsatt forpliktet til å gi dem all ny musikk som jeg ville lage. Yikes!

Schawbel: Hva er dine tre beste råd for aspirerende musikere?

Fogerty: noen råd til mine medmusikere:

1. Når du starter på et prosjekt med andre mennesker, vil du danne visse avtaler om det arbeidet. Du må absolutt få disse avtalene skriftlig. Ikke stole på forholdet ditt med dem som venner. Penger forandrer alt.

2. Hvis du inngår et forretningsforhold som innebærer en kontrakt være sikker på å ha en kvalifisert juridisk ekspert titt over at kontrakten. Det er hans jobb å sørge for at du vet hva det står. Og ikke vær redd for å gjøre et mottilbud.

3. Du er heldig som er kreativ. Du er heldig som har en drøm. Arbeid så hardt du kan for å gjøre den drømmen til virkelighet og ikke la noen eller noe dempe flammen din.

Følg meg på Twitter eller LinkedIn. Sjekk ut min hjemmeside.