francouzský skladatel, dirigent, varhaník a vlivný učitel, Nadia (Juliette) Boulanger, se narodil do hudební rodiny. Její babička Marie-Julie Boulanger byla slavnou zpěvačkou v Opéra Comique. Její dědeček Frédéric Boulanger získal první cenu za violoncello v pátém ročníku (1797) na nedávno založené Pařížské konzervatoři. Její otec, Ernest Boulanger (1815-1900), vstoupil na konzervatoř ve věku 16 let, studoval klavír, housle a kompozici. V roce 1835 získal hlavní cenu Conservatoire, Prix de Rome, za jednoaktovou operu Le Diable à l ‚ École (ďábel ve škole). Později vyučoval zpěv na konzervatoři. V roce 1874, když vystupoval v Rusku, se setkal s mladou, ženatou ruskou učitelkou Raissou Suvalovovou (rozenou Myschetskou). Přestěhovala se do Paříže, aby navštěvovala jeho třídu zpěvu na konzervatoři, a v roce 1877 se vzali; byla ve věku 20 a on 62. Jejich první dítě, Juliette Nadia Boulanger se narodila v Paříži o deset let později. Do svých šestých narozenin studovala hudbu pod vedením své matky. Druhé dítě, Lili, se narodilo v roce 1893. Stárnoucí otec požádal Nadii, aby slíbila, že se o novorozenou dívku postará po zbytek jejího života.
Nadia Boulanger vstoupil na Konzervatoř ve věku 10 let, studuje harmonii s Paul Vidal a složení s Charles Marie Widor a Gabriel Fauré; studovala také na varhany soukromě s Louis Vierne a Félix-Alexandre Guilmant. Ještě jako studentka konzervatoře se po smrti svého otce v roce 1900 stala jedinou živitelkou rodiny. Začala brát zaměstnání jako pianista, a soukromé výuky studentů do rodiny nový byt v rue Ballu, kde ona pokračovala žít a učit až do své smrti více než 75 let později. Mezi její rané žáky patřila její mladší sestra Lili, která s ní studovala kontrapunkt. V roce 1906 se Boulanger stal asistentem Gabriela Faurého u velkých varhan Église de la Madeleine. Zůstala celoživotním oddaným jeho hudby a později představila jeho Requiem v několika městech v Británii a USA.
Poté, co vyhrál Konzervatoře nejvyšší ceny pro harmonii, kontrapunkt, fugy, varhanní a klavírní doprovod, Nadia Boulanger přišel do širší pozornost veřejnosti v roce 1908, kdy v předběžné kolo pro Prix de Rome, podala fuga pro smyčcové kvarteto, spíše než na hlasy, jak je uvedeno, což způsobuje rozruch v hudebních kruzích. I přes námitky alespoň jedna lékařka, bylo jí umožněno postoupit do finále, a byl umístěn druhý s ní kantáta La sirčne. V následujícím roce Také nevyhrála Premier Grand Prix, i když v obou případech byla obecně uznána za nejlepší kantátu. Její mladší sestra Lili, která byla, jako Boulanger uznal, více talentovaný skladatel, vyhrál Premier Grand Prix de Rome v roce 1913, první žena skladatele, aby tak učinily. V té době byla Nadia pevně založena jako učitelka a měla málo času na komponování.
skladby nadie Boulangerové, vydané v letech 1901 až 1922, obsahují 29 písní pro sólovou zpěvačku a klavír; devět rozsáhlejších vokálních děl, některé s orchestrem; pět děl za instrumentální sólo (varhany, violoncello, klavír); dvě orchestrální díla, a opera, La ville morte, a píseň, cyklus, Les heures claires, obě skládá společně s Raoul Pugno, pro kterého složil Fantaisie variée pro klavír a orchestr. Opera měla být uvedena v roce 1914, ale kvůli Pugnově smrti a událostem vedoucím k první světové válce nebyla nikdy provedena. Kompletní vokální skóre a orchestrace aktů 1 a 3 přežijí. Grove Dictionary of Music and Musicians říká Boulanger je hudba, „Její hudební jazyk je často vysoce chromatický (i když vždy tonálně založené), a Debussyho vliv je patrný … její self-kritický postoj (Fantaisie variée nese známky rozsáhlé revizi a není splnitelný v jeho současném stavu), vedl ji, aby se soustředit na výuku.“Většina jejích skladeb pochází z doby před triumfem její mladší sestry na Prix de Rome. Lili nikdy nebyla zdravá a v roce 1918 zemřela. Po Liliině smrti Nadia opustila kompozici a v roce 1922 vydala jen několik písní a pak nic víc. Fauré věřila, že se mýlí, když přestala skládat, ale řekla mu: „pokud je jedna věc, o které jsem si jistý ,je to, že moje hudba je bezcenná.“
Nadia Boulanger, která byla ráda známá jako „Mademoiselle“, debutovala v roce 1912. Byla to první žena, aby provedla několik významných symfonických orchestrů, včetně New York Philharmonic Orchestra, Boston Symphony Orchestra, Philadelphia Orchestra, a v Anglii Hallé Orchestra z Manchesteru a BBC Symphony Orchestra. Na svém prvním americkém turné měla premiéru symfonie Aarona Coplanda pro varhany a orchestr. 1937 se stala první ženou, která provedla kompletní koncert Královské filharmonické společnosti v Londýně. V roce 1938 režírovala první představení koncertu Igora Stravinského Dumbarton Oaks ve Washingtonu DC.
jako performerka natočila několik nahrávek. V roce 1937 HMV vydala tři sady disků s ní: Piano Concerto in D od Jean Françaix, která vedla; Johannes Brahms Liebeslieder Valčíky, ve kterém ona a Dinu Lipatti byli duo pianisty s vocal ensemble, a první nahrávky žádnou hudbu Monteverdiho: výběr z jeho madrigaly, které režírovala.
skladatel Ned Rorem popsal Nadii Boulangerovou jako “ nejvlivnější učitelku od Sokrata.“Učila velmi velké množství studentů z Evropy, Austrálie a Kanady, stejně jako přes 600 amerických hudebníků. Ani ona, ani Annette Dieudonné, její celoživotní Přítelkyně a asistentka, však nevedly záznamy o studentech, kteří s ní studovali. Navíc je prakticky nemožné určit povahu a rozsah mnoha hudebníků soukromé studium u Boulanger, od dlouhodobé a intenzivní výuku stručný, neformální rady.
První učitelské místo nadie Boulangerové bylo na Conservatoire Femina-Musica v Paříži v roce 1907. Později byla jednou z prvních zaměstnankyň na École Normale de Musique de Paris Alfreda Cortota, počínaje rokem 1920, kde vyučovala velké množství předmětů. Byla zklamána tím, že nezískala jmenování na fakultu konzervatoře, ale v roce 1921 byla pozvána na první fakultu konzervatoře Américain ve Fontainebleau. Byla to letní škola, podporovaný Americkými dárci, na které Boulanger učil harmonii, kontrapunktu a kompozice podle ředitele Paul Dukas. Mezi jejími prvními žáky byl Aaron Copland, kterého následovalo mnoho dalších mladých amerických skladatelů. Někteří její studenti z roku 1920, včetně Copland, Quincy Jones, Denoe Leedy, Walter Píst, George Peter, old town, Roy Harris, Virgil Thomson, Michel Legrand, Joe Raposo, Philip Glass, Robert Shafer, a Elliott Carter založil novou školu složení založené na její výuku. Virgil Thompson jednou řekl, že každé město v USA mělo pět a desetník a žáka Boulangera. Boulanger se nakonec v roce 1948 stal ředitelem konzervatoře Américain. Vyučovala také na Longy School of Music a na Pařížské konzervatoři. Během druhé světové války žila v USA a učila na Wellesley College, Radcliffe College a Juilliard School.
Nadia Boulanger je Evropským studentům zahrnuty Igora Markeviče, John Eliot Gardiner, Jean Françaix, Francis Zklamání, a Lennox Berkeley. V Anglii naučila na Yehudi Menuhin School, a přednášel na širokou škálu hudebních témat v Královské Collegof Music a Royal Academy of Music, které byly vysílány na národní úrovni BBC. Ona také působil v porotách mezinárodních klavírních soutěží, včetně, v roce 1966, Mezinárodní Čajkovského Soutěže v Moskvě, které předsedal Emil Gilels.
Nadi Boulanger učí metody, včetně tradiční harmonie, skóre čtení na klavír, druhy, kontrapunkt, analýza a zrak zpěv (pomocí fixní-do solfege). Nesouhlasila s inovacemi kvůli inovacím: „když píšete vlastní hudbu, nikdy se nesnažte vyhnout zřejmému.““Potřebujete zavedený jazyk a pak v rámci tohoto zavedeného jazyka svobodu být sami sebou. Vždy je nutné být sám sebou – to je známka génia sama o sobě.“
přestože její zrak a sluch začaly ke konci jejího života slábnout, Nadia Boulanger pracovala téměř až do své smrti v roce 1979.