Articles

viisisataa vuotta saatanallista taidetta

köyhä paholainen: hänellä oli tapana kauhistuttaa ihmisiä. Nyt hän on pelkistynyt Hawking-partakoneenteriin ja kinkkuun.

Stanfordin yliopiston Cantor Arts Centerin uusi näyttely ”Sympathy for the Devil: Satan, Sin, and The Underworld” seuraa Luciferin visuaalista historiaa hänen ilmestymisestään keskiajalla sarvipäiseksi, sorkkasorkkaiseksi, pahanhajuiseksi, pirulliseksi yön olennoksi tämän päivän ilmeettömään ja suurelta osin ironiseen kuvaan.

”vuoden 1500 tienoilla hänen ulkonäkönsä ja ominaispiirteensä olivat melko hyvin kohdallaan”, Cantorin eurooppalaisen taiteen kuraattori Bernard Barryte kertoo Quartzille. ”Hän oli aluksi sekavien asioiden sekoittaja. Kaikki Panista Lähi-idän jumaliin sekoittuivat keskiajalla ja niistä tuli paholainen.”

1500-ja 1600-luvuilla karmeita Paholaisen maalauksia tarkoitettiin kirjaimellisesti, Barryte sanoo.”Niillä oli tarkoitus olla moraalinen vaikutus, minkä vuoksi taiteilijat tekivät hänestä kamalan näköisen. Vaikka olisitkin saanut koulutuksen, voisit miettiä: ’entä jos?’Olkoonpa ihminen nykyään kuinka skeptinen tahansa, tämän kuvaston taustalla oli todellista uskoa.”

Valistus alkoi muuttaa sitä. Kun käsityksemme pahuudesta muuttui, muuttui myös paholaisen personoitumisemme. ”Hänestä tulee inhimillisempi, jopa romantisoitu, 1700-luvun lopun kansannousujen, erityisesti Ranskan vallankumouksen jälkeen”, Barryte sanoo. 1800-luvulla paholainen kuvattiin usein ”terävänäköisenä ja ovelana keikarina”, Mefistofelilaisena hahmona, joka kiskaisi sielusi irti eikä raa ’ asti repisi sitä irti. ”Pelko ei ole enää hänen tehokkain taktiikkansa”, Barryte sanoo. ”Ja 1900-luvulla hän lähes katoaa paitsi mainoksissa.”

hänen tilallaan—No, katso peiliin. ”Helvetti on muut ihmiset, niin Jean-Paul Sartre asian ilmaisi”, Barryte sanoo. ”Kaikki pahuuden lähteet näyttivät siirtyvän jostakin hirvittävästä toisesta ihmiskuntaan itseensä.”

nostalgiseen katsaukseen paholaisen moniin hahmoihin (sekä kuvauksiin hänen valtakunnastaan ja kätyreistään), tässä valikoima teoksia näyttelyssä, joka on esillä 30. marraskuuta asti:

Viimeinen tuomio, maalaus, joka on liitetty Hieronymous Boschin koulukuntaan
Courtesy Cantor Arts Center, Stanfordin yliopisto
Hieronymous Boschin koulukuntaan, ”Viimeinen tuomio” (1400-luvun loppupuoli).
Four Horsemen of the Apocalypse by Albrecht Dürer
Courtesy Cantor Arts Center, Stanfordin yliopisto
Albrecht Dürer, ”Four Horsemen of the apocalypse” (1498)
the carcass by Agostino Musi

cantor Arts Center, Stanfordin yliopisto
Agostino musi, ”the carcass (the Witches procession)” (1520-1527).
The Descent to Hell of the Damned, by Goltzius
Courtesy Cantor Arts Center, Stanfordin yliopisto
Hendrick Goltzius, ”The Descent to hell of the Damned” (1577).
Hell, by Johannes Sadeler
Courtesy Cantor Arts Center, Stanfordin yliopisto
Johannes Sadeler ”helvetti” (1590).
Lucifer, an engraving by Cornelis Galle I
Courtesy Cantor Arts Center, Stanford University

Cornelis Galle I, ”Lucifer” (c. 1595).
Satan Summoning His Legions by Stothard
Courtesy Cantor Arts Center, Stanford University

Thomas Stothard, ”Satan Summoning His Legions,” (c. 1790).
La Ronde du Sabbat, by Boulanger
Courtesy Cantor Arts Center, Stanford University

Louis Boulanger, ”The Round of the Sabbath” (1828).
Courtesy Cantor Arts Center, Stanford University

Eugene Delacroix, ”Mephistopheles Flying over the City” (1828).